Queridos lectores, en esta oportunidad podemos asegurar, casi sin titubear, que nuestra Filármonica de Montevideo está ensayando uno de los conciertos más importantes del año para estrenarlo el próximo jueves 9 de junio a las 19 y 30 hs. en el Teatro Solís, bajo la batuta del gran director Martín Gracía.
El programa es supremo y hoy comenzaremos por el final pues se trata de la 5* Sinfonía en do menor, opus 67 de Beethoven .
¿Qué agregar a todo lo dicho sobre esta obra monumental?. Por ejemplo que ha marcado un camino en la historia de la música clásica; diremos que es la obra más representativa del espíritu revolucionario y romántico. El compositor alemán la comenzó a escribir en 1803 y la terminó en 1807. De acuerdo con Antón Schindler, primer biógrafo de Beethoven, éste habría dicho con respecto a las famosas cuatro notas ( tres breves y una larga) que dan comienzo a su Sinfonía: » así llama el destino a la puerta……»
Y en efecto, el primer movimiento de esta obra, Allegro con brío, » implica una historia acerca de algo parecido a la acción del destino sobre la vida de un individuo, una acometida que no puede ser rechazada sino tal sólo soportada, resistida y trascendida desde dentro», en palabras de Jan Swafford. Estas primeras cuatro notas no sólo dominan el Allegro con brío, sino también reaparecen una y otra vez en los momentos más dramáticos de los tres movimientos restantes.
El segundo movimiento, Andante con moto, es una serie de variaciones sobre dos temas que alternan y contrastan entre sí. El primero de ellos, interpretado por las violas y los violonchelos, es una melodía de gracia y encanto femeninos, el segundo es fuerte y viril.
El comienzo y la conclusión del Scherzo son tenebrosos y como para acentuar todavía más la interdependencia de los distintos movimientos, Beethoven encadena el tercero con el finale, Allegro y retoma brevemente una parte del áquel hacia el luminoso remate de la sinfonía. Es posible que Beethoven tuviera en mente algo así como un guión dramático de su Quinta sinfonía, pero luego llegó a la conclusión de que ésta no tenía que seguir al pie de la letra una narración definida.
Iría de la oscuridad más profunda, de la desgracia del destino inexorable, a la luz más brillante, al triunfo total y exaltado.
Por si fuera poco, tenemos el placer de anunciar que para la segunda obra, el Concierto para violín N* 1 de Prokofiev, recibiremos a una de las promesas mundiales en este instrumento, la jamaicana Ellinor D’Melon. Nació en Kingston, Jamaica en el año 2000, de padres cubanos, comenzó a estudiar el violín a la edad dos años.
Desde los 10 años es alumna de la Escuela Superior de Música Reina Sofía en la Cátedra de Violín Telefónica con el profesor Zakhar Bron, habiendo recibido, en 2021, el Diploma de alumna más sobresaliente de su cátedra. Disfruta de becas Helena Revoredo y Fundación Albéniz.
Ha sido laureada en diversos concursos internacionales, entre los que se destacan los primeros premios en los concursos Debut Berlín de la Filármonica de dicha ciudad en el 2017, en Novosibirsk,en Rusia, 2016 , donde además ha recibido el premio especial a la mejor interpretación de una pieza rusa contemporánea, y en el concurso Wieniawski para jóvenes violinistas ( Polonia, 2012 ).
En cuanto a la propia obra de Prokofiev para violín y orquesta N*1 en re mayor opus. 19 fue compuesta entre 1916 y 1917. No fue estrenada hasta octubre de 1932 en la Ópera de París, por Marcel Darrieux en la parte solista y la orquesta de la Ópera de París bajo la batuta de Serge Koussevitzky. A pesar de que no tuvo éxito en su estreno, se ha convertido en uno de los conciertos más populares del compositor y del repertorio para violín. El compositor Igor Stravinsky, al que no le gustaba la música de Prokofiev, admiraba este concierto.
La obra se abre con un pasaje etéreo, gana fuerza y luego vuelve a la calma; esta descripción se adapta al primer movimiento y a la integridad de la obra. Los movimientos comienzan en re mayor, mi menor y sol menor, respectivamente. La obra termina de una forma similar a como empieza, alcanzando una paz luego de la tormenta. Este evento ineludible del próximo jueves se abrirá con el estreno absoluto de «Consolamentum» de nuestro notable músico y compositor Sergio Cervetti, nacido en Dolores, Soriano en 1940, hoy radicado en Estados Unidos.
Nuevamente nos resta agradecer profundamente a nuestra queridísima Filármonica de Montevideo por este gran esfuerzo y por continuar alimentando nuestro espíritu.
