El sonido de las páginas: “las reseñas sonoras son la evolución de la experiencia de leer”

Adrián Delgado, director de Al Margen, aseguró que las reseñas sonoras dan un salto cualitativo al conectar historias

Adrián Delgado, escritor, psicólogo y director del Club de Lectura Al Margen

La literatura tradicionalmente se ha concebido como una experiencia silenciosa, un diálogo íntimo entre los ojos del lector y los caracteres impresos en el papel. Sin embargo, cada relato esconde una atmósfera propia, un paisaje invisible cargado de texturas, silencios y ruidos que la imaginación recrea de forma automática.

Capturar esa esencia volátil y transformarla en una pieza artística concreta es el núcleo de las «reseñas sonoras», un formato innovador y sin antecedentes locales que busca redefinir la forma en que interactuamos con los libros.

Esta propuesta de las reseñas sonoras, creada en Uruguay por el músico y escritor Ismael Collazo, ha encontrado un nuevo espacio de expansión al fusionarse con la metodología del Club de Lectura Al Margen, que funciona bajo el ala de Guarida Casa de Libros, un proyecto cultural dirigido por Mariela Peña. El resultado de esta sinergia es un taller integral que se dictará durante los sábados de junio, diseñado para que cualquier persona, sin necesidad de experiencia previa, aprenda a desmenuzar un texto desde múltiples disciplinas y luego traduzca esa interpretación en una pieza de audio única.

Adrián Delgado, psicólogo, escritor, coach y director del Club de Lectura Al Margen, dialogó con Diario La R, sobre los fundamentos de esta iniciativa que promete otorgar una nueva dimensión a la producción literaria emergente de la región. Argentino, radicado en Montevideo desde hace tres años, Delgado combina su mirada profesional sobre los procesos mentales con su pasión por las letras para coordinar un espacio donde los libros dejan de ser planos.

Talleres de Guarida casa de libros

Por otro lado, el Club de Lectura Al Margen nació de una inquietud compartida entre Delgado y su colega panameña Lupita Morales. Al observar el panorama de la crítica literaria en redes y espacios culturales, percibieron una simplificación de los análisis, habitualmente reducidos al binomio del «me gusta o no me gusta». Ante esa falta de profundización real, desarrollaron un método estructurado en cuatro ejes fundamentales para abordar las obras: el literario, el sociológico, el filosófico y el psicológico.

«Con estos cuatro ejes nos permite desmenuzar un poco más el texto y analizar no solamente el texto sino la intención que tuvo el escritor para con el lector», explica Delgado. Esta metodología de disección es la que sirve como materia prima para la posterior creación de la reseña sonora. Durante el taller, los participantes trabajarán con una selección de seis cuentos publicados por la editorial Guarida, un sello que se ha consolidado como un dinamizador clave de la narrativa y poesía de autores nacionales.

El descubrimiento del trabajo de Ismael Collazo funcionó como el detonante para llevar esta estructura analítica un paso más allá. Tras entrevistarlo para el podcast La Madriguera, un espacio dedicado a la difusión de escritores hispanohablantes emergentes, surgió la idea de unir ambos mundos. «Nosotros desde el Club de Lectura siempre decimos que cada libro tiene una atmósfera emotiva y que está llena de sonidos, que claramente los terminamos imaginando cuando estamos leyendo», señala Delgado.

«Lo que hizo justamente Ismael es llevarlo a la concreción. Básicamente, lo que hacen las reseñas sonoras es mostrarte a través del sonido y de diferentes sonidos lo que pasa en ese cuento, en esa escena o en ese libro» agregó.

Para el director del club, el impacto de este formato es rotundo y funciona como un salto cualitativo en la percepción de la obra: «Para mí es como si el libro fuera 2D y al agregarle una reseña sonora lo convertimos en un 3D. Lo complementa un montón».

Ismael Collazo, escritor, músico y creador de las reseñas sonoras

La tecnología al servicio de la sensibilidad

Una de las premisas fundamentales del taller es la democratización de las herramientas de creación. A diferencia de lo que se podría suponer en la era actual, el proceso prescinde por completo del uso de inteligencia artificial. La construcción de la pieza se basa en el aprendizaje de aplicaciones accesibles de edición de audio instaladas en teléfonos celulares, tablets o computadoras portátiles.

El proceso creativo invita a los participantes a salir al entorno o a explorar archivos existentes para dar cuerpo a las sensaciones que el texto les despertó. «De repente vas a tener que grabar sonidos en una cafetería, porque tu personaje está dentro de una cafetería, de repente vas a tener que grabar un estornudo o bajar un tema romántico o de terror que te gusta, o decir dos o tres palabras, o grabar algo al aire libre», detalla el psicólogo.

Delgado aclara que en el taller no existen exigencias rígidas y que se fomenta la utilización de bancos de sonidos gratuitos en internet. Esta flexibilidad ha facilitado el acercamiento de un público diverso, incluyendo a personas mayores dispuestas a perderle el miedo a la tecnología en pos de la creación artística. «Ismael también es docente, entonces tiene como una didáctica muy cercana y muy fácil a la hora de explicarte», destaca. Al finalizar el ciclo, cada participante se llevará dos producciones propias: una reseña analítica escrita bajo una nueva mirada crítica y su correspondiente versión sonora.

Desde su rol como psicólogo, Delgado analiza el impacto profundo que el sonido tiene sobre la mente del receptor y cómo este formato puede quebrar la inercia del consumo cultural contemporáneo. «Estamos tan automatizados que muy pocas veces nos quedamos y nos ponemos en el lugar de pensar qué está sucediendo y cómo esas historias nos impactan o nos conectan con nuestras propias historias», reflexiona.

El estímulo auditivo opera en zonas primitivas de la psique, activando memorias, emociones y lazos empáticos que la mera lectura visual a veces procesa de forma más abstracta. «Si alguna vez sentiste miedo y estás leyendo que esta persona está sintiendo miedo, ese miedo a vos te va a conectar con algo primitivo y también con tu propio miedo. Creo que te termina conectando con el libro desde otro lugar, y a ese libro lo vuelve un poco más humano», afirma el profesional y agrega que el universo sonoro propicia una «humanización total”.

Mariela Peña directora de Guarida casa de libros

Identidad local

Por otro lado, aunque Ismael Collazo ya ha desarrollado experiencias previas para editoriales e instituciones, este taller representa la primera experiencia formal en alianza con la metodología de Al Margen y el catálogo de Guarida.

Para Delgado, la propuesta tiene también un fuerte componente de orgullo e identidad nacional que merece ser respaldado. «Tener un uruguayo que se haya sentado y haya dicho: ‘che, esto no existe, y esto hay que mostrarlo y extenderlo’, es un montón. El uruguayo debería sentirse súper orgulloso de que un hermano de él haya creado algo que es de acá, que no está en otro lugar y nadie más lo está haciendo», menciona en referencia a Ismael Collazo.

El taller se dictará durante los sábados de junio (7, 14, 21 y 28), sujeto a la conformación del aforo mínimo. Las actividades se desarrollarán en el espacio de Guarida Casa de Libros y el costo general es de $2.000, con una tarifa bonificada de $1.700 para los socios de Guarida. Se puede contactar a través de este link.

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