Las acuarelas de Martínez Hughes expuestas en el Museo San Fernando de Maldonado

El Curador, Martín Ferrario, señala que "la obra logra sumergirnos en una atmósfera y un clima fugaz, pero a la vez intenso".

Desde mañana 3 de junio y hasta el 27 , Eduardo Martínez Hughes estará exibiendo sus obras en el Museo San Fernando de Maldonado. Este artista de acuarela presenta «En Escena» una muestra compuesta de veinte obras. De su larga trayectoria como diseñador gráfico y artista, durante la que Martínez Hughes exploró diferentes medios de pintura para luego dedicarse exclusivamente a la acuarela. El Curador, Martín Ferrario, señala que «la obra de Eduardo Martínez Hughes logra sumergirnos en una atmósfera y un clima fugaz, pero a la vez intenso. Esto lo lleva a cabo gracias al singular enfoque de sus pinceladas, tanto como de un cuidado uso de la luz y las texturas».

Agrega que el artista «escoge la acuarela después de haber transitado por muchas otras técnicas, pero toma este delicado medio con vehemencia, desarrollando su técnica de forma magistral. En esta muestra se pueden apreciar escenas cotidianas de la vida moderna, en escenarios urbanos y con una intrincada prevalencia arquitectónica, con un estilo altamente expresivo».

«En Escena trasciende a los objetos retratados en las obras expuestas, se trata principalmente del clima y la atmósfera logradas por el artista. El ambiente generado es inmersivo, pero a la vez lo suficientemente dinámico y expresivo como para llevar al espectador a sentirse parte de las escenas retratadas» señala el curador.

La utilización de la acuarela como técnica plástica se podría trazar hasta la Edad Media, pero no es hasta principios del siglo XVIII que se comienza a popularizar a través de la comercialización de las primeras pastillas prefabricadas. Previo al Renacimiento su uso se limitaba a la ilustración de libros; posteriormente con el auge renacentista por el arte, pasó a tomar fuerza vinculada al dibujo (se utilizaba la acuarela para comenzar dibujos con aguadas).

La técnica cobró fuerza gracias a la Escuela inglesa de pintura, entre 1750 y 1850, periodo en el que el arte fue muy pujante en el Reino Unido. Con el tiempo fue cobrando un perfil más pictórico que asemejado al dibujo, como venía siendo hasta el momento. Se comenzaron a utilizar colores más vibrantes, e incluso cambió el uso del papel, pasando de utilizar colores tierra, azules o grises, al empleo de papeles más blancos.

Desde el siglo XIX se utilizó para ilustrar exploraciones botánicas, o en momentos dolorosos de la historia como quienes ilustraron escenas de guerra para la prensa.

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